Lápices Marabu Porcelain Painter ✎*:･ﾟ✧.

Ya que los estrené hace poquito y me han estado preguntando varias veces dónde los encontré, pensé que sería buena idea mostrarles mi auto-regalo de Navidad (ﾉ▰˘ヮ˘▰)ﾉ: Los plumones para porcelana de Marabu, que conocí por las maravillosas tacitas que pinta Teffy, del blog michitothehappiness.

Después de un largo proceso de deliberación para decidir cuál sería mi regalo de navidad, pensé que probarlos por fin sería un excelente proyecto para el verano, y de paso me servirían para hacer el regalo de mi mejor amiga (que ama mucho el té).



Había escuchado que se podían conseguir en eBay o en la librería Artenostro. Ya que no tenía tiempo (ni paciencia) para esperar dos meses a que se dignaran a llegar desde el extranjero, y no pude encontrar ninguna de esas librerías dentro de mi región, se me ocurrió que quizás podría (como todo en mi vida) encargarlos por internet.

Luego de curiosear un poco llegué a Artenostro.cl, donde pude seleccionar los colores que quería e ingresar mis datos para el envío sin ningún problema (Se me ocurrió ir a pedir la tarjetita de claves electrónicas al banco y todo mi dinero corre demasiado peligro ahora ლ(́◉◞౪◟◉‵ლ eterno amor a comprar por internet.)


Para encontrarlos basta con dirigirse a la sección "Arte" en la página principal, darle clic a "Marabu" y luego a la pestañita que dice "Porcelana". Cada plumón tiene el precio de $3890 pesos, (creo que nunca había pagado tanto por unos plumones jé #iregretnothing).

El envío desde Santiago depende de la región, a mí me salió algo como 3 mil pesos. En llegar se demoraron más o menos una cinco días, pero yo creo que fue más culpa de correos que en esas fechas anda muy saturado v(-_-｡)v. Compré los siete colores que encontré más básicos, echando de menos el negro que estaba agotado (・︵・).



Como características del plumón, es de esmalte brillante a base de agua, ideal para decorar porcelana, cerámica y cristal. Es resistente a la lavavajilla (50°C) y al lavado a mano después del horneado. Viene en diferentes colores standard y metálicos (yo compré los clásicos) y su punta es de 1-2 mm., muy cómoda para dibujar.

Después de un par de fiascos (por apurona | impaciente | no leer las instrucciones) descubrí que hay que agitarlos siempre antes de usarlos, y tener algún papelito o cartón cerca para eliminar el exceso de pintura.

Dentro de los materiales que se utilizan, yo ocupé un portaminas para dibujar sobre la porcelana antes de marcar con el plumón, y tazas de esas blancas sencillitas que venden en las tiendas de todo a $500 o en los chinos. 

Las posibilidades para decorar son muchísimas. Mi mamá aprovechó de pintar un par de platos blancos viejos que teníamos, y yo le hice carita a un par de maceteros para darle un nuevo hogar a mis cactus. El límite está en la imaginación (*˘ᴗ˘*).

El proceso para dejar fija la pintura es muy sencillo. Después de hacer el dibujo en la pieza de porcelana se debe esperar un mínimo de 4 horas a que se seque bien, para luego meterlas al horno durante 30 minutos a una temperatura de 160 grados.

A pesar de que se recomiendan cuidados especiales como lavar preferiblemente a mano, o no meter al lavavajilla a más de 50º, mi mejor amiga hizo la prueba y dice que no hubo ningún problema con la pintura (toda está en su lugar ∩(*˘ヮ˘*)∩).

En fin, supongo que este será uno de mis pasatiempos de ahora en adelante. Es perfecto para hacer regalos personalizados, o detallitos para la casa. Quizás después me anime a hacer más detalles con pincel y pintura en frasco (mi mamá tiene un montón). 

Espero que los datos de compra les hayan servido a quienes querían encontrarlos, y que puedan probarlos pronto, porque son maravillosos (ﾉ◕ヮ◕)ﾉ*:･ﾟ✧. Que estén disfrutando de sus vacaciones, y los que no, mucho ánimo ♡. Hasta la próxima entrada.

Primer intento: Copic Markers ☀.

Luego de comenzar con el training' de la universidad, siempre me es difícil volver a escribir en el blog y me demoro un montón en hacer la próxima entrada (este semestre no fue diferente jeje). Entré el lunes, y me han suspendido un montón de clases, así que no puedo decir que ha estado demasiado pesado hasta el momento v(´･‿･`)v pero no he logrado juntar voluntad para escribir algo. He estado triste y decaída, como cada inicio de semestre, pero creo que se irá sintiendo mejor con el tiempo (por favorrrrr que así sea).

En mis pequeñas vacaciones, tenía planeado hacer | aprender algo nuevo cada día (o sea, cinco cosas nuevas no eran una meta muy exhaustiva ´▽｀). Pero al final solo me dediqué a estar vegetando (si no durmiendo) casi todo el tiempo y a ver películas de Ghibli (que aún no termino). Lo único que probé por primera vez fueron los Lápices Copic que tenía guardados sin estrenar desde hace casi un año.

Tengo 12 lápices que compré en la tienda Artist & Craftsman Supply en Miami. No recuerdo muy bien el precio, porque creo que ni lo miré, pero puedo decir sin dudas que son caros (◡﹏◡✿) y que en Chile sólo los vende la tienda Boykot, en Santiago.

Cualquiera que le guste un tanto vagar en internet viendo el trabajo de artistas aleatorios se habrá encontrado con estos lápices en más de una ocasión. En mi caso, las maravillas que la gente hacía con ellos los llevó al número uno de mi wishlist en un segundo.

Para los que no estén familiarizados, los Copic Markers son rotuladores japoneses profesionales hechos con tinta a base de alcohol, populares por lo maravillosos que son (ﾉ◕ヮ◕)ﾉ*:･ﾟ✧ y por ser usados por mangakas para colorear sus trabajos (ejemplo acá.)

Hay varios modelos, entre los que encontramos los normales o clásicos, los sketch, los ciao (más pequeños y económicos) y los wide (más gruesos). La tinta de todos es la misma, pero se diferencian en la forma y tamaño, para acomodarse a las necesidades de cada artista. 

Los míos son del tipo Sketch, cuya ventaja es que tiene una infinidad de colores (334 tonos, la gama más amplia de la marca) y que por su forma no giran en la mesa. Eran los únicos que había en la tienda en el momento en que fui, así que pueden intuir que no lo pensé mucho tampoco（ ´∀｀）☆.

En cuanto a las cualidades del lápiz, tiene dos puntas: una tipo pincel (que es gloriosa) y otra tipo biselada. Los lápices son recargables, venden tintas de cada color para no tener que comprarlo nuevamente, y las puntas también de pueden intercambiar (en caso de que se gaste o se rompa por algún accidente).

En cuando a MI EXPERIENCIA, creo que les he comentado que soy súper cobarde para usar los materiales que compro por primera vez ノ◡・。, así que los dibujos que hice eran súper chiquititos y sin hacer uso de demasiadas técnicas (que desconozco totalmente jajaja) ni experimentos.

Los usé sobre un papel de 300 gr, especial para acuarela, porque de usarlos en hojas más delgadas se pasan para el otro lado y manchan v(ಥ◡ಥ)v. La tinta se extiende un poco, pero están hechos especialmente para hacer degradé fácilmente pasando el lápiz más de una vez por un mismo lugar, lo que es súper sencillo y queda re-bonito.

Además de los 11 colores que ven ahí, mi lápiz número 12 es el 'Colorless Blender', el número 0, que es un mezclador incoloro que permite difuminar o desplazar la tinta, facilitando mezclar el color. Por mi parte, esta primera vez ni lo toqué (´∀`).

En cuanto a los otros materiales que utilicé en los dibujos, Teo ofreció modelarlos con sus patitas ᵔᴥᵔ. En primer lugar están las minas rojas que al fin me digné a usar después de comprarlas hace mucho tiempo, que permitieron que los dibujos no quedasen tan sucios como me quedan siempre con la mina normal. 

Luego están los lápices tiralíneas Pigma Micron de Sakura en rojo y azul, y un lápiz gel color blanco que usé para todos los brillitos y el puntillismo (desde que empecé Steven Universe abuso de los brillos). 

En fin, mi veredicto de los afamados Copics es que son tan maravillosos como contaba la leyenda. Si bien el precio es alto (sólo basta revisar Boykot para comprobarlo), considero que vale la pena, más por las expectativas de lo que puedo llegar a hacer que por lo que hice en este primer intento (´^△^`✿). 

Seguiré practicando para mostrarles los resultados en algún futuro, pero siempre pueden googlear el trabajo de personas bacanes para inspirarse y animarse a tener un parcito.

Espero que estén teniendo una buena semana, un buen mes, una buena vida (ಥ◡ಥ). Por mi parte, haré todo lo posible para que la racha de mal ánimo se vaya luego *:･ﾟ✧. Gracias por los comentarios en la entrada anterior, los responderé prontito. Mucho amor para todos ´ ▽ ` )ﾉ.

Todos deberían correr a ver lo amoroso que es Steven.
Les arreglará la vida ´ ▽ ` )ﾉ.

Materiales felices: Tintas Winsor & Newton ☀

Si tengo que ser sincera, soy una persona cómoda a la hora de dibujar. Siempre uso los mismos materiales (lápices grafito, tiralíneas, un lápiz pasta blanco y un par de lápices de colores), y me agobia un poco aprender técnicas nuevas, porque soy malísima al principio y eso me deprime un poco (ノ◡・。).

Últimamente, dentro de que he empezado a seguir a un par de dibujantes que me gustan en tumblr, en facebook, y que me he hecho adicta a esos videos de 'speedpaint' en youtube -sólo es gente pintando algún dibujo en cámara rápida (ﾟヮﾟ')-, me he atrevido a comprar un par de materiales nuevos y a probarlos por mí misma. En el viaje compré varios que quisiera aprender a usar, y el primero en la lista a la hora de intentar fueron, obviamente, las Tintas Winsor & Newton.

Mi trauma con las tintas viene de las clases de arte en el colegio. A más de alguno nos pasó, o al menos en mi colegio era casi una tradición, el típico trabajo en que te mandaban a hacer patrones de colores con tinta china. Una enorme hoja de block con muchos triángulos, o círculos, o cuadrados con distintos matices de color. Mi experiencia se resume a estar terminando por fin los últimos tres triángulos, a un compañero corriendo junto a mi mesa, chocando con la tinta, y adiós a mi obra de arte.

Fuera de que tuve que empezar todo desde el principio, la tinta siempre me ha parecido un material difícil de manejar. Su consistencia es complicada, las probabilidades de manchar el dibujo (o mancharte, en su defecto) son altísimas por lo líquida que es, y en resumen, el caos está demasiado cerca para alguien con una pata tan mala como la mía.

Sin embargo, cuando vi el pack de ocho tintas en la estantería de Artist & Craftsman Supply, no pude evitar dejarme llevar por la euforia de estar en una librería tan grande y comprarlas también ╮(─▽─)╭.

El pack me salió algo así como $20 dólares (estaba en oferta), y contiene ocho colores: Rojo escarlata, Verde esmeralda, Amarillo canario, Café avellana, Azul, Violeta, Naranjo y Negro. Cada frasco tiene 14 ml de tinta.

A la hora de pintar, mi primer intento fue un desastre. Tal como predije, se manchó, me manché, agua, tinta y caos por todos lados. Lo dejé por ese día, ya que se estaba haciendo tarde, y guardé el dibujo, esperando que secara. Es horrendo, así que no lo mostraré, pero ya para el siguiente le había tomado un poco más el ritmo a la cosa, y me dispuse a dibujar demonios de la mitología japonesa.

Había querido intentarlo hace bastante tiempo, para ver si podía dibujarlos en la ropa de mis personajes, o quizás intentar hacer un par de máscaras (de esas que se ocupan en los festivales). Fueron cinco intentos pintados con 4 colores, y quedé medio satisfecha con el resultado. Los demonios no son bonitos, lo sé, pero al menos me di cuenta de que podía dominar la tinta si me dedicaba a pintar con calma.

Ya al día siguiente, lo intenté con un par de rostros humanos en estilos diferentes. Incluso le agregué algo de color al segundo. Mi pulso ya se afinó al pincel (estoy usando uno número 0, de una marca cualquiera), y ya aprendí un poco a trabajar con el degradé, agregándole agua a la tinta.

A pesar del pánico que siempre me provoca intentar cosas nuevas, tengo que decir que con el pasar de los días, la tinta se ha convertido en uno de mis materiales regalones. Es muy relajante intentar cosas nuevas con ellas, y si dejamos de lado el afán por evitar las manchas, o por que todo quede bien al primer intento, resulta acogedor sentir cómo la mano se acostumbra a un 'nuevo trato' para con el pincel.

La tinta china es un material barato que se puede encontrar en cualquier lugar, y sus posibilidades de uso también son variadas. Puede ser con pincel, o con un lápiz, y las técnicas son muchas. Como recién estoy aprendiendo, no puedo mostrarles nada de eso de mi propia mano, pero en mi búsqueda por saber cómo utilizarlas, he visto (en youtube, o pinterest) personas que tienen técnicas impresionantes.

Si se animan a intentar algo nuevo, creo que no se arrepentirán, y espero que lo disfruten tanto como yo lo estoy haciendo (▰˘◡˘▰). Lamento si mis dibujos les parecen feos (ಥ◡ಥ), estoy en un proceso de encontrar algún estilo definitivo, por lo que estoy probando muchas cosas (formas, colores) que no he usado antes.

¡Espero que estén disfrutando los últimos días de vacaciones! Para quienes ya entraron, mucho ánimo también. Yo trataré de aferrarme al par de días felices que me quedan. 

Mucho amor para todos, y nos vemos en la próxima entrada (゜∇゜)ノ.

¡Ah! Casi lo olvidé. ¡No he podido responder los comentarios de las entradas anteriores!

Me dedicaré a hacerlo más tardecito. Y, muchas gracias a los nuevos seguidores, 

son un sol y me hacen muy feliz (ಥ⌣ಥ✿).

Lápices Tombow Dual Brush ✐.

No sé si lo he mencionado antes en el blog, supongo que sí, soy una adicta a los lápices. Adoro las distintas tintas, funciones y puntas, y tener millones. Todos los colores que pueda. Los últimos que son objeto de mi devoción, son estos plumones marca tombow.

Los conocí a partir de un blog que sigo desde hace un tiempo, Michi to the Happiness, donde ella los ocupa para pintar todos sus dibujitos. Los plumones, en sí, lucen muy lindos y me tenté a comprar unos para probar.

La colección ✩.

Después de probarlos una vez, no hubo vuelta atrás. Son muy dinámicos y cómodos, con una punta fina y otra tipo pincel, que permite mayor movimiento y fluidez. Además, gran sorpresa, ¡son acuarelables! Y he aquí mi perdición, porque por la enorme gama de colores que tienen, pueden mezclarse de una infinidad de formas sólo con un pincel y algo de agua.

He visto en internet muchas formas de utilizarlos, y creo que la mía es un poco extraña en comparación. Ocupo mucha agua y me entretengo pintando más con el pincel que con los mismos plumones, pero como son muy versátiles, creo que lo entretenido está en encontrar el modo en que te guste usarlos y voilá, se convierten en un excelente pasatiempo.

Al principio pensé que sólo los encontraría en Santiago (compré los tres primeros allá, en la librería Antártica), pero resultó que en Viña también hay. El valor aproximado de cada lápiz es de $2.000, y yo los compro en la librería "La Academia" o en "La Librería", en calle Valparaíso N° 238.

Además de los plumones, para usarlos ocupo papel especial para acuarela, que es más grueso que el normal, así al aplicar agua la hoja no se rompe y no queda un desparramadero de pintura y trozos de papel por todos lados (no es que me haya pasado al principio, no.)

Tomé algunas fotos a los dibujos que he pintado últimamente con los lápices. No soy muy talentosa, pero creo que la destreza está en la práctica, y qué mejor que practicar algo que te gusta y te hace feliz (ﾉ◕ヮ◕)ﾉ*:･ﾟ✧.

Álbum de fotos que compré hace un par de semanas
en "El Bolso Rojo" para pegar mis dibujos.

Croquera de papel grueso para pintar acuarela.

Prueba de los distintos trazos de los lápices.

Colección de colores ♡♡♡

Y bueno, eso sería todo de mis amados plumones por hoy. Quisiera aprender a pintar mejor con ellos, de una forma más tradicional. En cuanto pueda mostrarles algún progreso, lo haré. Y si pueden probarlos alguna vez, son hermosos. Totalmente recomendados para una tarde de ocio (▰˘◡˘▰). Mucho amor para todos.